Vislumbre deslizante
Kenise Barnes Fine Art se complace en anunciar la nueva exposición que presenta a las pintoras Susan English, Julie Gross y Audrey Stone. Las tres mujeres tienen carreras distinguidas centradas en el uso del color y la abstracción.
Las pinturas de Susan English son ricas en su sofisticado vocabulario de colores y superficies. Al verter hábilmente capas de pinturas poliméricas teñidas, English ha logrado un conjunto de obras cuya apariencia minimalista contradice sus complejidades.
A través de una serie de vertidos planificados y la manipulación de paneles de aluminio lisos, English dirige y anticipa cómo la pintura se acumulará, se dispersará, resistirá y formará sus propias pequeñas abstracciones. English crea sus pinturas a través del proceso, la intención, la experiencia y el azar. El espesor y la viscosidad de la pintura dictan las sutilezas en la apariencia y la intensidad de cada color. Las superficies de sus pinturas varían desde mate a medio o alto brillo, cada una de ellas absorbe o refleja la luz de manera diferente.
Las elecciones de color de English representan una intersección entre el exterior y el interior. A menudo, la paleta de sus pinturas surge de una experiencia de un lugar o un momento en el tiempo. Dentro del reino altamente cargado del color, las respuestas y elecciones de la artista son visuales, emocionales e intuitivas. Le interesa el fenómeno de un color en el límite de sí mismo. ¿Hasta dónde se puede empujar el verde antes de que se convierta en azul? ¿En cuántas direcciones infinitas se puede empujar un marrón, un gris o un blanco? En esta área terciaria, los colores zumban como una armonía contenida en una sola nota.
Las pinturas de Susan English han sido ampliamente exhibidas en galerías y ferias de arte. Ha sido distinguida con los siguientes premios y residencias: NYSS Mercedes Matter Award, Ucross Foundation Residency, Ucross, Wyoming, Saltonstall Foundation Fellow, Ithaca, NY, HFA Artists Residency, Garrison, Nueva York. English ha aparecido en The New York Times, White Hot Magazine y The Philadelphia Inquirer, por nombrar algunos. Obtuvo un MFA del Hunter College y una licenciatura del Hamilton College. La artista vive y trabaja en Nueva York.
Las pinturas de Julie Gross contrastan colores y formas rítmicas basadas en ondas sinusoidales o curvas en forma de "s". Al bifurcar, multiplicar o segmentar las formas, esta obra continúa su compromiso con las imágenes en flujo y estasis, así como con el juego perceptual espacial y temporal. También hay un interés en la tensión entre lo elusivo y lo concreto.
Gross es un colorista experto y su elección de tonos transmite la energía de cada forma. El valor, la intensidad y la temperatura del color permiten una variedad óptima de interacciones y combinaciones sorprendentes. Dentro de la composición, la superficie plana de cada forma es un poderoso comunicador de movimiento y ubicación espacial que añade peso y equilibrio frente al impulso lineal de las bandas de color.
El trabajo de Gross se ha exhibido ampliamente en los Estados Unidos. Ha sido honrada con residencias, entre ellas, en el BAU Institute, Otranto, Italia, y en la Ucross Foundation, Clearmont, Wyoming.
MacDowell Colony, Peterborough, Yaddo Foundation, Saratoga Springs, NY, Millay Colony for the Arts, Austerlitz, Nueva York y otros. Recibió la beca de la Fundación Pollock/Krasner y la beca de trabajo de Altos de Chavón, República Dominicana. El trabajo de Gross ha sido reseñado en Art in America, The New York Times, Arts Magazine y Art News, por nombrar algunos. Julie Gross obtuvo una maestría en Hunter College, Nueva York, NY y una licenciatura en Bellas Artes en Pratt Institute, Brooklyn, NY. Vive y trabaja en la ciudad de Nueva York.
Audrey Stone es conocida por sus elegantes pinturas geométricas abstractas y por su habilidad con el color. En sus pinturas, Stone explora los límites entre las bandas anchas y estrechas de colores adyacentes para generar vibraciones visuales. Intrigada por la forma en que el ojo y el cerebro procesan estas transiciones, la artista se involucra en las respuestas emocionales y físicas del espectador. Más allá del color y la composición, los temas subyacentes unen las pinturas: la entrega y recepción de información; los conceptos de infinito y contención; igualdad; relación de uno mismo con los demás. Aunque estos temas no están destinados a ser absolutos en la obra, juegan un papel tanto en la concepción como en el proceso de creación.
El trabajo de Stone ha sido ampliamente exhibido en los Estados Unidos, Japón, Inglaterra y Austria. Su trabajo se encuentra en las colecciones de la Fundación Ameritas (Sophia, Bulgaria), Cleveland Clinic, Copelouzos Art Museum (Atenas, Grecia), Credit Suisse, Fidelity Investments, New York Presbyterian Hospital, por nombrar algunos. Ha sido honrada con varias residencias, incluida Surf Point Foundation Residency, York, ME, y Artist's Space/Artist's Grants, Artist's Space, Nueva York, NY. Stone es una conferenciante frecuente y su trabajo ha aparecido en numerosos podcasts y artículos, incluidos Artist and Place Podcast, New American Paintings, The Journal of Mathematics and The Arts, Rural Intelligence, The New York Times y W Magazine. Audrey Stone obtuvo una maestría en bellas artes del Hunter College, Nueva York, NY y una licenciatura en bellas artes del Pratt Institute, Brooklyn, NY. Stone ha expuesto con la galería desde 2019. Tiene su base en Brooklyn, NY.
Comuníquese con Lani Holloway, directora asociada, [email protected], 860 560 3085 si tiene alguna consulta o desea concertar una vista previa de la exposición.
