John Splithoff - Infinity Hall Norfolk

John Splithoff se encontraba en una encrucijada. El cantautor llevaba diez años viviendo en Nueva York, luchando y abriéndose camino en la escena musical local. Su sencillo de 2018, "Sing to You", se posicionó entre los diez primeros en las listas de éxitos de música contemporánea para adultos y le ayudó a conseguir un contrato con una importante discográfica, pero tenía que decidir qué hacer a continuación.

"Me topé con un muro", dice. "Estaba estresado de muchas maneras y sentía que la ciudad me aplastaba".
"en mí."

Así que Splithoff tomó una gran decisión; en realidad, una serie de grandes decisiones. Viajó por todo el país, abriendo para varios artistas, incluyendo a Andy Grammer, Gabrielle Aplin, Ben Rector, MAX, QUINN XCII, Fletcher y Toro y Moi, y tocó en Lollapalooza y Bonnaroo en 2018.
Grabó su álbum All In durante el confinamiento por la COVID-19 en Nueva York. Luego se comprometió y se casó con su novia de la secundaria en 2021, antes de mudarse finalmente a Los Ángeles unos meses después, en 2022. Desde entonces, ha seguido de gira sin parar, tocando como cabeza de cartel.
muestra y se une a otros actos como invitado, trayendo su estilo conmovedor que fusiona géneros a espectáculos de alto perfil, a nivel nacional e internacional.

Y de todo este cambio, exploración, confusión y emoción surgió una oleada de inspiración, que se convirtió en la columna vertebral del nuevo álbum de Splithoff, Far From Here. "Muchas de estas canciones están asociadas a una época y un lugar que tienen un gran significado para mí", dice. "También noté, dentro de todo ese cambio, cómo mis relaciones fluían y refluían: me sentía más cerca de gente que no conocía tan bien y me sentía distante de quienes consideraba mis mejores amigos y familia. Así que ha sido un camino revelador".

La primera canción que escribió para el proyecto fue la última en grabarse, y luego se convirtió en el sencillo seleccionado para presentar el álbum. "Escribí 'Tangled' en Nashville, una semana antes de mudarme a Los Ángeles", explica. "La escribí mientras empaquetaba cosas en cajas de mudanza y sentía que mi vida era un caos. Tiene un aire isleño, pero habla de la intimidad y de dejarse llevar por la fascinación de alguien y cómo te hace sentir".

Sin embargo, junto con "Tangled", Splithoff también lanza "Magenta", que describe como "más personal, vulnerable, con letras más complejas: relata recuerdos y el paso del tiempo en una relación". Señala que los sonidos eclécticos y la gama emocional que llenan el lienzo de Far From Here —la sensibilidad capturada en el título del álbum— fueron intencionales e importantes. "Al empezar a escribir, el tema principal del álbum surgió con él", dice. "Sentí el deseo de escribir algo que tuviera coherencia conceptual y que resonara con todo el movimiento y cambio que había estado experimentando en mi vida".

La amplitud y la ambición no sorprenden cuando Splithoff enumera algunos de los artistas que han influenciado su sonido. Creció en una familia de músicos a las afueras de Chicago, escuchando clásicos como Marvin Gaye, Pink Floyd, Earth Wind and Fire y Fleetwood Mac.

Empezó a tocar a los 13 años, aprendiendo a tocar el piano y la guitarra de forma autodidacta explorando obsesivamente la música de los años 60, 70 y 80. Cuando no entró en el equipo de béisbol de la secundaria, se unió a un grupo vocal, lo que le llevó a escribir canciones y tocar en bandas, y finalmente a obtener un título en interpretación de jazz en la Frost School of Music de la Universidad de Miami. Se mudó a Nueva York después de crear un EP de 5 pistas en Chicago, no tan sutilmente titulado The Move. En sus primeros conciertos por la ciudad, escribió y grabó una primera cosecha de sencillos mientras daba clases particulares, actuaba en bodas y cantaba jingles comerciales. Esto condujo al lanzamiento de su sencillo revelación, "Sing to You", que le cambió la vida. "Me encanta Sade, Michael McDonald, me encanta Christopher Cross", dice. "Llámalo yacht rock si quieres, pero la música asociada a eso es importante para mí". Pero Splithoff no duda en citar a artistas más jóvenes que admira, como Benny Sings, Clairo, Men I Trust y Mac DeMarco. «Creo que han aportado una musicalidad única a la música popular», dice, «al escuchar a gente tocar teclados con buen gusto o escribir una canción con un puente que lleva a diferentes lugares».

Una de las primeras canciones compuestas para Far From Here fue "Plateau", inspirada directamente en los sonidos atmosféricos de los favoritos de Splithoff, The War on Drugs y Khruangbin. En otras partes del álbum, "Same Page" tiene lo que él llama "un toque de acento", un eco de un viaje de campamento en el desierto de Arizona, mientras que "Kyoto Snow" evoca su inolvidable primer viaje a Japón.

Desde que se mudó a Los Ángeles, Splithoff y su estilo vocal clásico y relajado han sido bien recibidos en sesiones y presentaciones con una variedad de colaboradores de primera línea, incluidos Sting, el productor David Foster, un puesto de apertura para Teddy Swims y una relación de trabajo y gira continua con la leyenda de la trompeta de jazz Chris Botti (quien aparece como invitado en la canción "City Days" de Far From Here).

“Mi forma de ser con la música refleja mi infancia”, dice. “Fui de un grupo de amigos a otro, pero nunca fue algo como: 'Somos mis cuatro mejores amigos y yo, y solo nosotros'. Así es como me siento con la música; me inspiran tantas cosas diferentes que me resulta muy difícil encasillarme en un solo sonido o estilo”.

Para quienes conocen a John Splithoff por primera vez y para quienes lo descubrieron en vivo o como parte de los 150 millones de reproducciones de "Sing to You", Far From Here presenta a un artista renacido. De la agitación y la disrupción, la incertidumbre y los altibajos de los últimos años, Splithoff emergió con una transformación en su actitud y enfoque.

"Lo más importante fue escribir algunas canciones que me brindaron paz", dice. "Sentía que mi escritura se había convertido en un montón de casillas para marcar para otros. Sin embargo, con estas canciones, simplemente me senté y volví a la auténtica alegría de crear y escribir música".