Ian McKeever: Avanzando, Paneles pintados y otras obras
Heather Gaudio Fine Art se complace en presentar Ian McKeever: Going Forth, Painted Panels & Other Works, la tercera exposición individual del artista en la galería. La muestra se inaugurará con una recepción para el artista el 10 de octubre, de 16:00 a 18:00, y estará abierta al público hasta el 5 de diciembre.
Ian McKeever es un aclamado artista británico cuya destacada trayectoria se centra principalmente en la pintura abstracta. Trabaja en serie, desarrollando simultáneamente varias obras que tardan varios años en completarse. Cada serie posee una identidad propia, inspirada en la naturaleza, la historia del arte o en obras de gran valor cultural, y todas comparten la preocupación del artista por la luz, la transparencia y la presencia corporal.
Las dos series predominantes que se presentan en la exposición son las nuevas pinturas de la serie Going Forth y la serie Painted Panels , que el artista comenzó en 2012.
Tras su dedicación de cinco años a las pinturas de Henge , centradas en la masa y el volumen, donde el negro predominaba y era fundamental para representar la densidad, la solidez y el peso, McKeever sintió la necesidad de retomar su exploración de la apertura, la transparencia y la luminosidad. En la serie Going Forth , McKeever reexamina las abstracciones líricas translúcidas, esta vez presentadas en lienzos de paneles múltiples con una paleta mayoritariamente blanca. Un único color intensamente saturado, como el verde campo o el azul marino profundo, afirma la estructura y el equilibrio, y enfatiza la transparencia al aparecer tenue bajo finas capas de blanco. McKeever aplica películas translúcidas de acrílico y óleo de una manera que sugiere la luminosidad de la luz, en lugar de representarla pictóricamente. De este modo, el artista confiere a la superficie una cualidad nebulosa y efímera, una experiencia perceptiva que ha articulado durante mucho tiempo. Para McKeever, las pinturas de Going Forth sugieren, de forma sutil, el paso del tiempo. «Soy ayer, hoy y mañana», afirma, explicando que al pintar, incorpora el presente a la obra y luego regresa a ella al día siguiente. «Al pintar al día siguiente, se plasma el proceso creativo proyectándose hacia el futuro». El formato horizontal del cuadro sugiere una narrativa, un pasaje, una continuidad del tiempo.
Los Paneles Pintados son una serie en curso de pinturas monocromáticas en blanco y negro que el artista comenzó en 2012. McKeever retoma lienzos que ha "abandonado" o dejado de lado cuando siente que han "perdido el rumbo". Selecciona las secciones que considera exitosas y monta los fragmentos sobre paneles de madera, reinvestigándolos de forma mínima o extensa hasta llegar a una conclusión. Los lienzos adquieren una nueva vida, distinta a la originalmente concebida, dando como resultado pinturas bellas y elegantes que contrastan con la calidez de los paneles de madera. Aún evocan su preocupación por la luminosidad inherente a la pintura. Todos los paneles tienen el mismo tamaño y funcionan bien juntos en un grupo, pero también se sostienen por sí solos como cuadros individuales. McKeever exhibió por primera vez este conjunto de obras como una instalación de 30 en la Kunst-Station Sankt Peter de Colonia en 2014. Para el artista, esta serie de "reciclaje" le permite alejarse de las obras de mayor escala, proporcionándole un canal alternativo de meditación y creatividad.
Otras pinturas expuestas, como el Anexo de Temporada y los lienzos «únicos», según la denomina McKeever, muestran su característico lenguaje visual abstracto. Estas últimas obras singulares actúan como puntos de inflexión, periodos intermedios que pueden dar origen a una nueva serie y desarrollarse a medida que fluye la inspiración en el estudio del artista.
McKeever ha tenido una carrera prolífica con muchas exposiciones individuales y colectivas en numerosas galerías y museos. Sus obras están en muchas colecciones notables en Europa y los EE. UU. incluyendo la Tate Gallery, Londres; British Museum, Londres; Royal Academy of Art, Londres; Museum Moderner Kunst, Viena; Museum of Fine Arts, Budapest; Arts Council of Great Britain' The Government Art Collection; The British Council; The Scottish National Gallery of Modern Art; mumok Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Viena; Morat Institute, Friburgo; Schloss Morsbroich, Leverkusen; Kunsthalle Nuremberg, Kunsthalle Kiel; Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Dinamarca; Glyptotek, Copenhague; Museum of Contemporary Art, Helsinki; New Carlsberg Foundation, Copenhague; Horsens Kunstmuseum; Nordic Aquarell Museum, Suecia; Kiasma, Helsinki; Metropolitan Museum, Nueva York; Yale Center for British Art; Boston Museum of Fine Art; Brooklyn Museum of Art, Nueva York; Centro de Artes Visuales List del MIT, Boston; y Museo de Arte Moderno de Cincinnati.
