Elementos Estructurantes
Heather Gaudio Fine Art se complace en presentar Elementos Estructurantes con obras de Patrik Grijalvo, Jeremy Holmes y Berndnaut Smilde. El público está invitado a la recepción inaugural de los artistas el jueves 26 de junio, de 17:30 a 19:30 h. La exposición permanecerá abierta hasta el 9 de agosto.
La exposición reúne exploraciones bidimensionales y tridimensionales del espacio, la forma y la figura, ejecutadas en tres lenguajes visuales distintos. Patrik Grijalvo recontextualiza con imaginación las estructuras arquitectónicas existentes en representaciones de collage que él denomina "fotoobjetos". Jeremy Holmes crea esculturas de madera, tanto para pared como para soporte, moldeando el material rígido en inesperadas formas curvilíneas. Berndnaut Smilde explora la temporalidad y lo efímero en ingeniosas fotografías de interiores y exteriores de edificios. Los tres artistas invitan al espectador a reflexionar sobre las posibilidades de la forma y el espacio y cómo estos articulan el mundo que nos rodea. La transformación de los materiales da lugar a yuxtaposiciones y contradicciones impredecibles que juegan con nuestra percepción.
Acerca de los artistas:
Con una cámara analógica Hasselbach, el artista español Patrik Grijalvo captura imágenes de edificios contemporáneos creados por arquitectos célebres. Estas estructuras suelen ser museos y otras instituciones culturales, conocidas por sus diseños audaces y avances tecnológicos. Grijalvo imprime las imágenes digitalmente, seleccionando elementos arquitectónicos de interés que luego corta y reconfigura en collages tridimensionales. El resultado es una interacción sorprendentemente elocuente de planos y formas de construcciones subvertidas que, si bien ambiguas, ofrecen suficientes características reconocibles como para generar cierta sensación de familiaridad. Grijalvo ha expuesto principalmente en Europa, y la HGFA se complace en presentar su segunda exposición en Estados Unidos. Sus obras se encuentran en numerosas colecciones institucionales, corporativas y privadas destacadas en Estados Unidos y en el extranjero. El artista vive y trabaja en Bilbao, España.
El artista estadounidense Jeremy Holmes inició su exitosa carrera tras crear su influyente tesis en la escuela de arte hace más de una década. Utilizando varios tablones de madera de 3,6 metros de largo, que unió mediante costuras biseladas, Holmes creó una larga cinta que enrolló, dobló y giró para llenar todo un espacio interior. El artista transformó ingeniosamente el material rígido en maleable vaporizando y remojando los tablones de madera hasta obtener las formas deseadas. Desde entonces, el artista ha trascendido los límites inherentes de diferentes especies de madera, como el fresno, el nogal y el cerezo, transformando las rigurosas bandas en evocadoras esculturas de aspecto flexible que pueden colocarse de pie o en la pared. Para esta exposición, Holmes combina colores y diferentes especies de madera en una sola escultura para realzar nuestra percepción de las formas contorneadas en el espacio. El artista ha expuesto ampliamente en Norteamérica y Europa, y esta será su tercera exposición en el HGFA. Sus obras se encuentran en numerosas colecciones privadas y corporativas en Estados Unidos y en el extranjero. Holmes vive y trabaja en el norte del estado de Nueva York.
Nacido en los Países Bajos, donde actualmente vive y trabaja, Berndnaut Smilde utiliza la fotografía, la escultura y las instalaciones para desafiar nuestras nociones de espacio y tiempo. La exposición presentará obras de la impresionante serie Nimbus, por la que el artista es conocido. Realizadas en ubicaciones específicas, estas imágenes son la exploración de Smilde de lo efímero y lo impermanente. Smilde crea nubes en exteriores e interiores de edificios, capturando la imagen con su lente antes de que las formas vaporosas se disuelvan en el aire. Hay una teatralidad surrealista en la nube que flota en un espacio improbable, contra un fondo arquitectónico estructurado o ornamentado, desprovisto de cualquier forma de vida. Estas imágenes, muy solicitadas, contrastan y yuxtaponen lo robusto y lo frágil de una manera muy imaginativa y poética. Smilde tiene una maestría del Instituto Frank Mohr en Groningen y ha expuesto ampliamente en Europa y Estados Unidos. Sus obras se encuentran en múltiples colecciones importantes, incluyendo el Museo Smithsonian en Washington, D.C.; el Museo de Arte de Dallas, Dallas; UMC Utrecht, Países Bajos; Museo Frans Hals, Haarlem, Países Bajos; Kunstmuseum Den Haag, La Haya, Países Bajos; y la Universidad de Cornell, Ithaca, Nueva York, entre otros. La HGFA agradece a la Galería Ronchini, Londres, la inclusión de las obras de Smilde en esta exposición.
Heather Gaudio Fine Art se especializa en artistas emergentes y consagrados, ofreciendo pintura, obra en papel, fotografía y escultura. La galería ofrece una gama completa de servicios de asesoría artística, desde la formación y el mantenimiento de una colección hasta la obtención de material para el mercado secundario y la asistencia con el enmarcado y la instalación. Nos centramos en cada cliente, seleccionando las obras que mejor se adapten a su visión, espacio y recursos. Las seis exposiciones que se ofrecen cada año están diseñadas para presentar talentos destacados y ofrecer obras que atraigan a una amplia gama de intereses. El horario de la galería es de martes a sábado, de 10:30 a 17:30, y con cita previa.
