"El espectáculo de finales de verano"
Heather Gaudio Fine Art se complace en presentar «The Late Summer Show», una exposición colectiva con nuevas obras de Sophie Kitching, Jae Ko y Matthew Shlian. La muestra estará abierta al público del 22 de agosto al 3 de octubre.
Sophie Kitching expone por primera vez en la galería, presentando, entre otras obras, nuevas pinturas de la serie «Verde Invisible». Esta artista franco-británica centra su práctica multimedia en la arquitectura, la naturaleza y el medio ambiente, inspirándose en objetos encontrados, el color y la forma. En sus cautivadores paisajes botánicos, nacidos de la memoria, patrones decorativos y la naturaleza, el espacio juega un papel tan importante como los motivos representados, permitiendo al espectador navegar con la mirada a través de la flora y fauna prismáticas y gestuales, y los consiguientes goteos. Es precisamente la presencia del espacio lo que crea un equilibrio armonioso en la composición lúdica y armoniosa. Desde que obtuvo su máster en la École nationale supérieure des Arts Décoratifs de París, Kitching ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales, tanto en Francia como en el extranjero, y ha recibido varios premios. La artista también ha realizado residencias artísticas en Francia y Estados Unidos, y publicó la monografía «Nuits Américaines» con Lienart en 2017, entre otras publicaciones. Su obra forma parte de numerosas colecciones privadas destacadas en Estados Unidos y Europa. Kitching vive y trabaja en la ciudad de Nueva York.
La artista coreana Jae Ko es reconocida por transformar el papel y las tintas Sumi, recontextualizándolos en impresionantes objetos tridimensionales. Ko combina ambos materiales para crear formas escultóricas abstractas que evocan estructuras orgánicas. Para esta exposición, la artista presentará una nueva serie de carretes de papel de máquinas de sumar, meticulosamente cortados en secciones transversales y rociados con abundante tinta Sumi. Las capas de color pulverizadas hacen que el papel se abra y se despliegue de forma inesperada, permitiendo que las obras adquieran la apariencia de microorganismos, secciones transversales de madera y otras formas naturales imaginadas. Ko ha tenido una prolífica carrera con numerosas exposiciones en Estados Unidos, Europa y Asia. Sus obras forman parte de importantes colecciones públicas y privadas, como la Galería de Arte Corcoran, la Colección Phillips, el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn en Washington, D.C., y, más recientemente, fueron adquiridas por el Museo de Arte de Baltimore.
El público reconocerá a otro artista de la galería que trabaja con papel para crear objetos tridimensionales extraordinarios: Matthew Shlian . Sin embargo, la similitud con Jae Ko termina ahí, ya que su técnica y enfoque del medio son muy diferentes. Este artista, residente en Michigan, comienza su proceso dibujando patrones en un cuaderno y utiliza el mapeo digital en un plotter industrial para desarrollar sus ideas. Luego, pasa al papel para plasmar sus conceptos con las manos, construyendo formas, ensamblajes geométricos y agregaciones modulares que pueden hacer referencia a patrones arquitectónicos o naturales. Para el artista, el azar y el elemento sorpresa son una parte importante del proceso a medida que desarrolla sus conceptos. Para esta exposición, Shlian presentará nuevas obras abstractas geométricas junto con recipientes donde el color, la luz, los patrones y los cambios de plano se unen. Shlian ha colaborado con científicos de la Universidad de Michigan, contribuyendo a la visualización de diversos proyectos; sus formas escultóricas presentan respuestas a preguntas sobre ciencia y naturaleza que aún no habían sido formuladas por sus colegas. Posee una Maestría en Bellas Artes de la Academia Cranbrook y ha ocupado varios puestos docentes. El artista ha participado en numerosas exposiciones nacionales e internacionales, y su obra forma parte de importantes colecciones privadas y corporativas.
