Barbara Kasten: estructura, luz, terreno

The Glass House, un sitio del National Trust for Historic Preservation, se complace en presentar Barbara Kasten: Structure, Light, Land . Durante cinco décadas, la artista Barbara Kasten, que reside en Chicago, ha creado fotografías e instalaciones escultóricas que reorientan nuestro sentido de la percepción y exploran la relación dinámica entre el espacio, el material y la forma. Sus influencias artísticas están profundamente arraigadas en la arquitectura modernista, los principios del constructivismo y el legado interdisciplinario de la Bauhaus, en particular los fotogramas de László Moholy-Nagy y Lucia Moholy.

“Ubicar mi obra en el campus de The Glass House y sus alrededores es una oportunidad para mí de abordar un sitio modernista canónico. Cada una de las estructuras del terreno es como un monumento a una de las muchas fases estéticas de la historia de la arquitectura. La abstracción nos permite considerar posibilidades que no son la norma”, dijo Barbara Kasten.

Structure, Light, Land presenta el trabajo de Kasten de varias series, entre ellas Architectural Sites, Collisions y Progressions , así como nuevas iteraciones de proyecciones digitales, cianotipos y esculturas. Con un sorprendente juego de luz, color y forma, el trabajo de Kasten se infiltra en los terrenos de The Glass House y responde al variado entorno construido y al paisaje del lugar.

En la Casa de ladrillos (1949), la obra arquitectónica de Kasten de colores brillantes Architectural Site 1, 10 de junio de 1986, que presenta el edificio Lipstick Building (1986) diseñado por Philip Johnson en Manhattan, resuena con el interior posmoderno de los años 80 de la sala de lectura, que incluye dos sillas Feltri de 1986 diseñadas por Gaetano Pesce. Cinco nuevos cianotipos de Kasten se alinean en el sereno pasillo del edificio de 1949, iluminado por los tragaluces circulares de arriba.

La nueva instalación de Kasten de vigas en I de acrílico fluorescente, inspiradas en los componentes estructurales de la Casa de Cristal, se intercalará en toda la Galería de Esculturas (1970). Las vigas de dos metros de largo responden a la colección permanente del lugar de obras de Frank Stella, John Chamberlain, Robert Morris, George Segal y Michael Heizer. La intervención llama la atención sobre la viga en I expuesta de la estructura a seis metros de altura y responde al diseño interior de la galería de luz natural en constante cambio y escaleras de caracol.

The Painting Gallery (1965) presenta tres obras: una fotografía de la serie Collision y dos esculturas Progressions . Ubicadas cerca de los lienzos moldeados de Stella, las formas fluorescentes de Kasten extienden la narrativa en torno a la abstracción pospictórica a través de los medios y hasta el momento presente.

Da Monsta (1995), el último edificio que Johnson diseñó en The Glass House, recibió su nombre a raíz de una conversación entre Johnson y el crítico Herbert Muschamp. Se inspiró en parte en el expresionismo alemán, en un diseño de museo no realizado de Frank Stella y en la obra de Frank Gehry. Sideways Corner ( 2016/2025 ) de Kasten, una proyección en video de cubos tridimensionales en colores primarios, activa las paredes deformadas y torcidas.